La création du disque : l'évolution des supports d'enregistrement sonore
L'enregistrement sonore a connu une histoire fascinante depuis sa création. L'évolution des supports d'enregistrement sonore a permis de sauvegarder et de diffuser de la musique, des sons et des voix à travers les générations. Le disque a été l'un des supports les plus populaires pour l'enregistrement de la musique et des sons pendant plus de 40 ans. Dans cet article, nous allons explorer l'histoire de la création du disque, depuis ses débuts jusqu'à nos jours.
Les débuts du disque
En 1877, Thomas Edison a mis au point le phonographe, l'un des premiers dispositifs d'enregistrement sonore. Le phonographe utilisait un cylindre recouvert de papier d'étain pour enregistrer le son. Deux ans plus tard, Emil Berliner a inventé le gramophone et a remplacé le cylindre par un disque plat enregistré sur le dos, qui tournait à une vitesse constante. Ce disque a été appelé le disque "78 tours" en raison de sa vitesse de rotation, 78 tours par minute.
La popularité des disques
Les disques "78 tours" ont été le principal support d'enregistrement de la musique et des sons pendant plus de 40 ans. Ils ont été utilisés pour enregistrer tout, de la musique classique et populaire aux discours politiques et religieux. Les disques ont également été utilisés pour enregistrer des sons naturels, tels que le vent, la pluie et les oiseaux. Les disques "78 tours" étaient populaires parce qu'ils étaient relativement bon marché à produire et à transporter, et qu'ils étaient faciles à utiliser.
L'arrivée des disques microsillons
Au début des années 1950, les disques microsillons ont remplacé les disques "78 tours". Les disques microsillons avaient une vitesse de rotation plus lente, 33 tours par minute, ce qui signifiait qu'ils pouvaient contenir plus de musique que les disques "78 tours". Les disques microsillons étaient également fabriqués avec une surface plus douce qui rendait le son plus clair et plus net. Les premiers disques microsillons étaient fabriqués en vinyle, mais d'autres matériaux ont été utilisés au fil des ans, y compris le téflon et le polycarbonate.
Les disques vinyles en tant qu'œuvres d'art
Les disques vinyles ont également été connus pour leur conception artistique. Les pochettes de disques ont été utilisées comme moyen de promotion pour la musique, mais elles ont également été considérées comme des œuvres d'art en elles-mêmes. Les pochettes de disques ont souvent été créées par des artistes renommés et ont été utilisées pour exprimer le message de la musique. Les disques vinyles ont également été pressés dans une variété de couleurs pour ajouter un aspect visuel à leur attrait.
L'avenir des disques
Avec l'évolution de la technologie, les disques ont perdu de leur popularité. Les cassettes, les CD et les fichiers numériques ont remplacé les disques en tant que principaux supports d'enregistrement de la musique et des sons. Cependant, les disques vinyles ont connu une renaissance ces dernières années, avec de nombreux audiophiles préférant le son chaud, naturel et analogique des disques par rapport aux formats numériques. Les disques vinyles continuent également d'être appréciés pour leur esthétique artistique.
Dans l'ensemble, les disques ont joué un rôle important dans l'histoire de l'enregistrement sonore. Ils ont été un moyen populaire de sauvegarder et de diffuser de la musique et des sons pendant plus de 40 ans. Les disques ont également été utilisés comme œuvres d'art et ont continué à fasciner les audiophiles d'aujourd'hui. Bien que leur popularité ait diminué, les disques continuent de jouer un rôle important dans l'histoire de la musique et de l'art.
Sources:
- Cairn : www.cairn.info/revue-le-tem...
- Wikipédia : fr.wikipedia.org/wiki/Histo...
- OICRM : oicrm.org/events/creation-s...
- Lesinrocks : www.lesinrocks.com/musique/...
- Lejazzophone : www.lejazzophone.com/jazz-a...
- Histoire-image.org : histoire-image.org/etudes/t...
- OpenEdition Journals : journals.openedition.org/cr...
- Volume : journals.openedition.org/vo...
Art sonore - Wikipédia
fr.wikipedia.org/wiki/Art_s...L'histoire du vinyle, de sa création à nos jours
leclaireur.fnac.com/article...La création d'une pochette de disque est un processus créatif qui va bien au-delà de la simple couverture pour un disque. C'est une forme d'art qui doit représenter le son et le sentiment de l'album. La mise en page et la conception graphique peuvent aider à raconter l'histoire à l'intérieur du disque. Les couleurs, les images et les formes sont tous des outils pour créer un look défini et une expérience complète pour l'auditeur.
L'objectif principal du disque art est de capturer l'esprit et le concept de l'album. Une couverture réussie recontextualise sa musique et permet aux fans de se connecter plus étroitement au matériel audio. Les couleurs et les mises en page qui correspondent à l'esthétique de chaque artiste sont particulièrement importantes car elles finissent par aider à forger une identité visuelle cohérente.
Le processus de création peut prendre plusieurs formes, mais il est le plus souvent créé de manière collaborative par un artiste et un graphiste. En fin de compte, la couverture doit refléter le son et le sentiment qui se cache derrière l'album.
Avec un peu de recherche et de pratique, j'ai pu apprendre à créer des pochettes de disque uniques et inspirantes. Mon album préféré a été l'un des plus difficiles à créer, mais c'était aussi l'un des plus satisfaisants à voir lorsqu'il était finalement terminé. C'était vraiment passionnant d'associer un graphique simple mais élégant à la qualité du son pour donner à l'album une identité visuelle spéciale.
Source : Culture - LeMonde.fr